[Верить технологиям или нет] Деньги за ничего – как Dire Straits принесли компьютерную анимацию в музыкальные видео

Год был 1985.

Компьютеры медленно становились популярными в США, благодаря таким продуктам, как Macintosh. Но их все еще воспринимали как нечто, принадлежащее гикам/нердам, а не для обычных пользователей.

Тем временем, британская рок-группа Dire Straits добилась, казалось бы, большого успеха с их альбомом Brothers in Arms. Группа, которая была довольно популярна благодаря таким хитам, как Sultans of Swing, казалось, сделала шаг ближе к величию с альбомом, который сочетал относительно спокойные номера, такие как One World и Brothers in Arms, с энергичными песнями, такими как Walk of Life и, что особенно важно, Money for Nothing.

Money for Nothing, для многих людей, была демонстрационной песней альбома. Она содержала интро от Стинга (который сделал гостевое появление) и удивительно резкий гитарный рифф от самого заметного участника группы, Марка Нопфлера.

Песня была написана как способ пробиться на американский рынок. Группе посоветовали иметь песню, которая была бы “MTVable” с хорошим видео, так как стать популярным на MTV, первом в мире 24-часовом музыкальном канале на телевидении, который был невероятно популярен в США, было крайне важно. Сама песня не была проблемой. Марк Нопфлер буквально включил MTV в песню – первые строки были “Я хочу свой MTV”, и их спел Стинг (который в итоге получил кредит за написание песни, хотя, очевидно, не хотел этого). Иронично, но сама песня, казалось, критиковала MTV, потому что она насмехалась над артистами, которые появлялись на нем, утверждая, что исполнители, появлявшиеся на канале, на самом деле не работали:

“ Теперь посмотрите на этих йо-йо Вот как вы это делаете Вы играете на гитаре на MTV Это не работа Вот как вы это делаете Деньги за ничего И девчонки бесплатно “

Некоторые руководители MTV не были этому рады, но глава программирования Лес Гарланд обожал песню и чувствовал, что первые строки “Я хочу свой MTV” имели огромный маркетинговый потенциал.

Однако видео было другим делом. И оно создало технологическую историю.

В то время музыкальные видео в основном вращались вокруг концепции либо показа группы или певца, выступающего (часто с множеством танцоров, не слишком одетых), либо имели “историю”, основанную на песне с участием актеров. Однако для Money for Nothing MTV имел большие планы.

Проблема заключалась в том, что Марк Нопфлер не любил видео!

Будучи ребенком шестидесятых, Нопфлер считал, что видео разрушает чистоту песен и отвлекает от артистов. Поскольку казалось, что он не собирается менять свою позицию, Warner Bros отправила музыкального видеорежиссера Стива Баррона, известного своей работой над видео “Billie Jean” Майкла Джексона и “Take on Me” A-ha, чтобы поговорить с Нопфлером, который в то время находился в Будапеште. Баррон придумал совершенно новую концепцию, чтобы попытаться убедить Нопфлера.

Что насчет видео, в котором были бы персонажи, созданные с помощью компьютерной анимации? В те дни компьютерная анимация не была такой гладкой, как сейчас – персонажи и окружение были угловатыми, цвета не были самыми лучшими, а детали были ограничены. Возможно, поэтому их не использовали много в популярной медиа и почти никогда в чем-то, что было задумано для привлечения общественного внимания, как музыкальные видео. Тем не менее, Баррон чувствовал, что это представляет собой возможность – видео будет совершенно отличаться от “танцевальных и выступающих” музыкальных видео, которые были правилом на MTV.

Нопфлер, очевидно, все еще не был убежден, но, как считается, его убедила его девушка и тот факт, что ему не придется слишком много появляться в видео. Баррон начал работать над видео с компанией под названием Rushes Postproduction. Да, были некоторые кадры группы, выступающей, но в основном видео состояло из компьютерной анимации. Создавали анимацию Иан Пирсон и Гэвин Блэр (который позже основал Mainframe Entertainment), и они использовали систему CGI Bosch FGS-4000 и рабочую станцию Quantel Paintbox. Пара планировала добавить больше деталей в видео, но вместо этого им пришлось оставить все немного более простым, так как они рисковали превысить бюджет (компьютерная анимация тогда была дорогой!).

Результатом стало пятиминутное видео, которое может показаться устаревшим по современным гладким стандартам, но было совершенно революционным для 1985 года. Оно начиналось с анимационного персонажа в комнате, сидящего и смотрящего (ну!) MTV на своем телевизоре со своей собакой, а затем его затягивало в него. Далее идет короткий клип группы, выступающей с некоторыми специальными эффектами, а затем снова возвращается в мир компьютерной анимации, где человек в кепке, жующий сигару, якобы насмехается над рок-звездами на MTV и утверждает, что они не делают никакой настоящей работы и все же получают “деньги за ничего и девчонок бесплатно”, в то время как “настоящие” рабочие (как он) работают над доставкой холодильников и цветных телевизоров.

Да, графика теперь кажется устаревшей, детали почти отсутствуют (рубашки без пуговиц), а цвета в некоторых местах выглядят вымытыми, но видео получило множество наград и транслировалось тысячи раз. Оно стало первым видео, которое было показано на MTV Europe в 1987 году и приобрело культовый статус. Да, была некоторая контроверсия по поводу нескольких строк, которые были анти-гейскими (благодаря тому, что певцов называли “педиками” в одной из частей), но никто не ставил под сомнение влияние самого видео – оно было ничем не похоже на то, что кто-либо когда-либо видел. Оно сыграло большую роль в соединении компьютерной анимации с музыкальными видео и развлечениями и сделало компьютеры более веселыми и мейнстримными, а не чем-то, что принадлежит гикам и очкарикам, сидящим в темных комнатах.

Это также означало, что в следующий раз, когда любой музыкант хотел сделать видео, они не просто звали режиссера, актеров и танцоров, но и экспертов по компьютерной анимации.

И деньги, которые они заработали, были не за ничего!

Вы можете увидеть видео ниже: